时间:2025-11-17 15:46:41 来源:艺术中国点击:514

展览现场
以“浪”为引,串联双城记忆与艺术表达
此次展览以香港知名词人黄霑《上海滩》歌词中的三个片语为灵感,梳理出三大展陈篇章:“永不休”“有未有”“百千浪”,每一部分都暗藏对沪港文化联结与艺术初心的深度诠释,让“浪奔浪流”从抽象意象转化为可触摸的视觉叙事。

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双城文化的“摆渡人”与“记录者”
陈幼坚始终以“东情西韵”为核心创作理念,用细腻的视觉语言传递对文化与生活的深度思考。他的创作不拘泥于单一媒介:从陈幼坚过去55年的广告、设计、品牌塑造到艺术创作、个人文档与收藏,以及精选香港与上海双城对话的录像与访问片段,合共超过30个单元之展品,以全新方式编排展出,呈现陈幼坚创作的丰富面向。

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其中包括首次展出青年时期的素描手稿、70年代任职广告公司的作品、80年代为中国香港流行音乐唱片设置的封套、90年代首次在日本个展的海报、到近期跨越商业与视觉艺术的创作。

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欧阳应霁以“打破边界”的跨界创作著称,在漫画、文字、装置、影像等领域自由穿梭,始终秉持“日常即艺术”的创作理念,将生活中的饮食、家居、器物转化为富有温度的艺术表达。2025年的《天天厨房》系列用玻璃钢雕塑与瓦楞纸绘画,构建出充满童趣的饮食宇宙;《家是心之所安》装置则以床褥、书籍等日常材料堆砌出“家”的意象,记录三十多年对家居与亲情的思考,二者共同诠释出“艺术源于生活,又高于生活”的深层内涵。

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地域记忆与人文关怀是欧阳应霁创作的另一核心。他擅长从家族故事与双城生活中挖掘素材,2025年的《香港味道》将父亲的街头速写与自己的饮食随笔并置,让“香港味道”成为承载集体记忆的文化符号;《上海摇篮曲》装置则以泛黄老照片串联母亲辈的上海童年,在光影中传递跨地域的情感联结。此外,他的《图腾都会》雕塑、《天下无有不散筵席?》装置等作品,又以艺术化的视角重构沪港都市景观,既展现对城市发展的思考,也暗含对人文情感的珍视,让观众在作品中既能看到双城的美学共振,也能感受到生活的温暖力量。

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此外,展览还特别邀请EchoLink林克乐队创作主题曲《潮回・潮晖》,在开幕式现场以新古典电子风格重新演绎《上海滩》,让古典与电子声响交织,为展览的叙事增添听觉维度,共同揭开“浪奔·浪流”的展览序幕。
本次展览由上海市对外文化交流协会、上海久事美术馆、陈幼坚设计公司、方小龙工作室共同主办,久事文传及上海圆行文化艺术有限公司承办。
展览自2025年11月15日起对公众开放,持续展出至2026年2月1日。(供稿:上海久事美术馆)
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